Fiche pratique : dans quel ordre poser les pigments ?
Quand on se retrouve face à la tâche parfois titanesque de devoir réaliser une enluminure, on peut rapidement se demander par quel bout commencer. Car savoir préparer ses pigments, c’est bien. Savoir les poser, c’est mieux. Mais comment savoir dans quel ordre les poser ? Si vous débutez la peinture et l’enluminure en particulier, vous pouvez être tenté de vous lancer dans le grand bain sans préparation. Moi-même, avant d’intégrer la méthodologie que l’on m’a enseigné, j’étais du genre à peindre au petit bonheur la chance. Et j’appuie sur le mot chance, car il s’agissait bien de cela quand je parvenais à un résultat correct, voire, satisfaisant. Je vous ai déjà parlé de l’importance des différentes étapes nécessaires à la réalisation d’un projet, que ce soit la recherche des images de référence, la préparation de votre palette ou la mise au propre de votre dessin. Eh bien sachez que la…
Fiche pratique : par quel type d’enluminure commencer à peindre ?
C’est une question que l’on m’a récemment posée et que je trouvais assez intéressante. Car en effet, quand on contemple tous les styles que propose l’enluminure, il est difficile de faire un choix. Cette semaine, je vous dis donc par quel type d’enluminure il est préférable de commencer quand on se lance. Quand je suis entrée à l’école d’enluminure, le programme avait été établi de manière à ce que ceux qui ne savaient pas dessiner puisse acquérir des bases solides et progresser continuellement. Cette approche était certes pragmatique, mais j’ai longtemps dû ronger mon frein avant d’apprendre enfin les styles qui me plaisaient. Seulement, entre cœur et raison, que choisir ? Par quel type d’enluminure commencer ? Faire ce qui vous plaît La première réponse que je pourrais vous servir serait d’y aller avec le cœur, et de choisir le type d’enluminure qui vous plaît. L’avantage : Le sujet choisi…
Quel support pour votre enluminure – Podcast épisode 17
Bonjour et bienvenue ! Dans le dix-septième épisode de ce podcast consacré à l’enluminure, je vous fait une petite liste des différents supports utilisés par les enlumineurs modernes. Si vous avez loupé l’épisode précédent, vous pouvez l’écouter ici Vous pouvez également lire ce podcast sous forme d’article en cliquant ici
Fiche pratique : la différence entre dessin préparatoire et dessin définitif
Je vous l’ai dit plusieurs fois en évoquant les différentes étapes de réalisation d’une enluminure : à la base de chaque réalisation se trouve un dessin. C’est lui qui sert de guide et qui permet de savoir où poser chaque couleur afin d’obtenir un résultat optimal. Mais faites-vous bien la différence entre dessin préparatoire et dessin définitif ? Depuis que je suis petite, le dessin est pour moi un moyen d’expression. C’est simple, je dessine depuis que je sais tenir un crayon ! Mais ça n’est qu’en apprenant l’enluminure que j’ai appris l’importance qu’il y avait à la préparation de mon travail. En effet, j’ai toujours eu tendance à me lancer dans le vif du sujet, sans forcément faire de différence entre brouillon et propre. Cependant, l’enluminure m’aura apporté cette structure dont je ne peux maintenant plus me passer. Mais alors, qu’est-ce qui fait la différence entre un dessin préparatoire…
Fiche pratique : comment préparer les pigments
Vous serez certainement d’accord avec moi quand je dis qu’à la base de l’enluminure, il y a les pigments. Si dans mes précédents articles, je vous ai expliqué comment les reconnaître et comment les poser, je ne vous ai pourtant pas encore révélé comment préparer les pigments. C’est chose faite aujourd’hui ! Quand j’ai commencé à apprendre l’enluminure, l’une des choses les plus fascinantes pour moi a été la préparation des pigments. Entre les pipettes et les mini cuillers, j’avais l’impression d’être un savant fou ou un chef de cuisine moléculaire. Mais alors, comment préparer les pigments ? Le matériel Tout d’abord, il s’agit d’avoir le bon matériel. Pas besoin de trop investir, c’est avant tout une question de confort et de praticité. Néanmoins, vous aurez besoin d’un support lisse où travailler votre matière, et d’un outil de broyage. Il s’agit là du matériel de base pour la préparation des…
Fiche pratique : quelles plumes pour la calligraphie médiévale ?
Dans mon article concernant les outils du calligraphe, je détaillais le matériel de base à avoir dans son nécessaire à calligraphie. Cette semaine, je vais m’intéresser plus particulièrement à l’outil principal de ce nécessaire : la plume. En effet, quelles plumes utiliser pour la calligraphie médiévale ? Quand j’étais jeune, je me suis très rapidement intéressée à la calligraphie. Ayant la chance d’avoir des parents compréhensifs, ils m’ont offert mes premières plumes alors que j’étais au collège. D’abord, une plume à pointe fine, puis un ensemble de plumes à bout rond, et enfin un stylo à cartouches avec plusieurs plumes biseautées interchangeables. J’étais heureuse comme tout, mais j’ai rapidement compris que je ne les utilisais pas bien. Et après un passage à l’ISEEM des années plus tard, j’ai enfin compris ce qui n’allait pas. Outre les histoires de largeur de plume et de corps d’écriture, il était surtout question de…
Reconnaître les pigments – Podcast épisode 16
Bonjour et bienvenue ! Dans le seizième épisode de ce podcast consacré à l’enluminure, je vous explique comment reconnaître les pigments dans des images de référence. Si vous avez loupé l’épisode précédent, vous pouvez l’écouter ici Vous pouvez également lire ce podcast sous forme d’article en cliquant ici
La pose d’or au début du Moyen-âge partie 2 – Podcast épisode 15
Bonjour et bienvenue ! Dans le quinzième épisode de ce podcast consacré à l’enluminure, je vous parle de la pose d’or au début du Moyen-Âge. C’est un podcast qui sera traité en deux partie, et voici la seconde ! Si vous avez loupé l’épisode précédent, vous pouvez l’écouter ici Vous pouvez également lire ce podcast sous forme d’article en cliquant ici
La pose d’or au début du Moyen-âge partie 1 – Podcast épisode 14
Bonjour et bienvenue ! Dans le quatorzième épisode de ce podcast consacré à l’enluminure, je vous parle de la pose d’or au début du Moyen-Âge. C’est un podcast qui sera traité en deux partie, et voici la première ! Si vous avez loupé l’épisode précédent, vous pouvez l’écouter ici Vous pouvez également lire ce podcast sous forme d’article en cliquant ici
Le gesso
Si les techniques de peinture ont évolué au cours des siècles, il en va de même pour la pose de l’or. Outrageusement utilisé durant la renaissance carolingienne, l’or reste présent dans les manuscrits quelle que soit l’époque. Mais la manière de le poser se perfectionne. Appliqué sur des mordants végétaux ou animaux, il l’est également sur des mixtions, dont la plus connue : le gesso Si le mordant phare du début du Moyen-Âge est la détrempe, cette dernière est petit à petit remplacée par le gesso. En faisant mes recherches sur le sujet, je suis tombée sur la vidéo d’une femme qui faisait une démonstration de la préparation du gesso. Mot qu’elle prononçait avec un accent italien. Curieuse, j’ai poussé ma réflexion pour découvrir qu’en italien, gesso veut dire plâtre. Mais alors, qu’est-ce donc que le gesso ? Qu’est-ce que le gesso En dorure, le gesso est un mélange blanc…